清徐县集义乡，三米多高的“身影”踩着鼓点登场，红绸裹的木跷腾挪转身，“仙鹤独立”“飞燕掠空”的绝技，把乡村的热闹劲儿拉满。作为省级非物质文化遗产的集义高跷，从田间走来，在岁月中发光。非遗传承更需坚守民间本色，在保护淳朴本真中延续文化血脉。
田间工具变身民俗瑰宝。集义高跷的由来，全是老辈人的生活巧思。树枝太高，摘果子难，村民就把木梯改成“走梯子”，踩着它登高采收。一开始是个干活的工具，可农闲时大家踩着“走梯子”逗乐，成了娱乐项目。千百年来，高跷没离开过乡村，过节时登场、农闲时练习，成了乡亲们凑热闹、凝乡情的宝贝，也记下了山西农村的传统风情。
从乡村自娱到全省名片。集义高跷在民间土壤中发扬光大，离不开老艺人的坚守。其中，2011年是关键节点，“代李青高跷”改名为“集义高跷”后，成功入选省级非物质文化遗产代表性项目名录。这些年，在保留传统的基础上，加了现代舞蹈节奏，让表演更带劲。特别是代李青小学成立高跷社团，用卡通戏服、广播操等形式，让孩子们感兴趣、愿意学。现在每逢节庆，高跷表演都是当地最热闹的场面，连周边游客都专门赶来瞧。
守正创新中展现魅力。如今，在市场化、商业化的浪潮中，非遗项目反而更需坚守民间本色。一直以来，集义高跷的淳朴本真，在于其与乡土生活的深度绑定。通过表演，抒发劳作后的喜悦，传递邻里间的温情。表演的场地在村口空地，观众是乡邻亲友，周围是喝彩声与鼓点声，淳朴而迷人。这种源于民间、服务民间的属性，不能丢。
一方面，要加强对老艺人的保护与扶持，通过师带徒模式，建立技艺规范，完整传承传统工艺，让每一个动作都保留民间艺术的原汁原味。另一方面，在表演场景上，要守护民间演出的原生性。保留乡村节庆、民俗集会等传统表演场景，让高跷回归村口、田间等原生空间，延续“艺人与乡邻互动”的表演形态。同时，适度拓展校园展演、非遗市集等场景，需坚持“去商业化、重民俗性”的原则，避免过度包装与商业植入，让观众感受本真的民俗氛围。此外，需要更多的政策引导与公众参与。可以设立专项保护资金，用于老艺人补贴、原生场景维护等，降低传承者的经济压力，让他们能安心坚守民间本色。还要引导公众、尤其是青少年，认识高跷的民间根源与文化价值。
木跷声声，是乡愁的悠悠回响，也是文化的铿锵脉搏。非遗项目传承，要守住民间本真，更加坚定、更加喜悦地走起。
