太原舞蹈团创作的红色舞剧史诗《家书》，以高君宇、左权的家书为切入点，讲述波澜壮阔的革命故事。该剧自2021年首演以来，以深刻的思想内涵和生动的现代表达深受观众喜爱。日前，在“纪念太原解放75周年优秀剧目展演”中，该舞剧又一次深深打动了观众。
《家书》以时间为轴，以“家书”为纽带，分“两个世界”“血色太行”上、下两篇。上篇通过高君宇与石评梅的书信传情，详尽演绎了高君宇短暂而又光辉的革命一生；下篇讲述了左权的革命故事，选取了他与母亲、与妻子的书信，再现了先烈们在面对“小我”时的深情和“大我”时的担当。全剧共90分钟，内容上结合家书遗稿，表演上以群舞、双人舞、独舞等布局，形式上采用舞、音、美和现代声、光、电结合的多维艺术空间，生动再现了历史场景，带给观众全新的艺术感受。
该剧以家书衬托和塑造了有血有肉的人物形象。上篇“两个世界”：高君宇、石评梅的坚贞爱情故事演绎出丰富的精神内涵。高君宇在给恋人石评梅的信中写道：“我是有两个世界的，一个世界一切都是属于你的，我是连灵魂都永禁的俘虏；在另一个世界里，我是不属于你，更不属于我自己，我只是历史使命的走卒。”他炽热地绽放信仰之花，用迅如彗星之生命，践行着一个共产党人的初心。
洋溢着青春气息的青年们的群舞、北大校园的群舞，再现了百年前中国的先进分子和一代热血青年追求真理的场景。英气勃发的高君宇和知性美丽的石评梅的双人舞，把两人恋恋不舍的感情表达了出来。军阀群舞制造了那个年代的紧张气氛。信念火焰，让人动容。墓畔哀歌，石评梅悲痛欲绝的独舞化作伤心的泪，“假如我的眼泪真凝成一粒一粒珍珠，到如今，我已替你缀织成绕你玉颈的围巾……”舞台上升腾的花朵舞仿佛象征着他们火热的爱情。
下篇“血色太行”：左权将军的家书，是1940年与母亲、妻子分别后直到1942年英勇就义的21个月内写就的，饱含思念和关心。这期间他给家人一共写下了13封家书。给母亲的信中写道：“我军在西北的战场上，不仅取得了光荣的战绩，山西的民众、整个华北的民众，对我军极表好感，他们都唤着‘八路军是我们的救星’。我们也决心与华北人民共艰苦、共生死……”给妻子刘志兰的最后一封家书中，他谈到女儿左太北：“可是三个人分在三起，要是在一起的话就快乐极了。志兰亲爱的，别时容易见时难，分离21个月了何日相聚？念、念。”纸短情长，几十字表不尽对妻女的思念之情。从这些书信中，可以感受到他们对家人、恋人的思念和坚贞的信念。
群舞中，左权母亲着急地寻找自己的孩子，左看右看，哪个都不是。儿行千里母担忧。她知道，他在华北，在同“华北人民共艰苦、共生死”，她坚定地看向北方，伟大的母亲形象生动塑造了出来。双人舞展现了左权将军柔情的一面，也让观众感受到了左权和刘志兰的夫妻情深。诀别时，志兰独舞把内心复杂的情感刻画了出来。当得知丈夫牺牲，刘志兰悲痛欲绝，一声声“志兰，念、念、念……”仿佛丈夫就在眼前。幕布上“致左权将军：太行浩气传千古，留得清漳吐血花。——朱德”把剧情推向高潮。
《家书》的灯光舞美颇具匠心设计。如高君宇病重之时，追光灯直射人物，纵横交错的灯映射着他脑海中想着革命胜利的时刻。全剧的音乐旁白补充，使观众有走入剧中的即视感。值得一提的是，幕布上适时出现的贯穿全剧的家书是一大亮点。它是革命战争历史的见证者、亲历者和幸存者，是游子对恋人、对母亲、对妻子和孩子的思念，更是承上启下纵横革命战争历史事件的承载。所以，无论是幕布背景上的家书，还是投射到观众面前的家书，都给了观众无限的意象和想象空间，也给残酷的战争增添了些许温情的诗意效果。“小我”和“大我”，“铁血”和“柔情”，在一张一弛间，有了强烈的艺术震撼力和感染力。
初心永恒，信念坚贞。太原舞蹈团是一个以青年人为主、洋溢着青春和梦想的艺术团体，青春与梦想皆反映在作品里。舞蹈史诗《家书》以年轻人的视角和全新的演绎手法，以舞蹈美学为依托，进行了现代舞蹈、诗意环境和全景视频的艺术再创作，对高君宇、左权先烈们的革命历史加以解读，用一封封泛黄的家书叠加起了中华民族伟大复兴的漫漫征程，突出了共产党人巍峨的集体群像，实现了革命战争年代故事的一次生动立体的呈现，让观众能从《家书》中感悟到中国共产党人的爱国情怀，汲取奋进力量，传承红色基因，赓续精神血脉，更让红色家书在新时代焕发出了新的光芒！
