迄今来华规模最大、第一个全面反映美国艺术发展历程的大型展览——“美国艺术300年：适应与革新”，将于2月9日在中国美术馆隆重开幕，持续到4月5日。展览汇集了在美国艺术史上占有重要位置的近120位艺术家的130余件作品，跨越了从18世纪初北美殖民地时代至21世纪初当代美国的各历史阶段，系统地勾画了美国艺术300年的发展轨迹。“世界最贵画作”目前的纪录保持者、抽象表现主义大师杰克逊·波洛克，波普艺术大师安迪·沃霍，“冰岛歌后”比约克的男友、前卫艺术家马修·巴尼等明星艺术家的作品均将到场。

杰克逊·波洛克《第18号》

　　美国艺术不是胡涂乱抹

　　“过去很长时间，很多人都把美国艺术等同于西方艺术，甚至存在‘美国艺术就是胡涂乱抹的艺术’这种误区。这次就将改变这种看法。”在此前的展览吹风会上，中国美术馆馆长范迪安曾这样说。对于美国艺术，中国的观众仿佛是既熟悉又陌生，实际上这个展览是继1980年波士顿艺术展在中国引起巨大轰动后，时隔27年，美国艺术再次来华，也是迄今来华规模最大的美国艺术展。这个展览同时还是1990年“中国文明走进美国”艺术展的回应，只不过，当时中国展示的是5000年的文明，而美国只有短短的300年。但无论如何，观看这一展览，有如捧读一本厚重的美国艺术史。

　　此次展览的阵容可谓壮观，作品来自欧美数十家博物馆与收藏机构，包括特拉基金会和古根海姆基金会。策展团队则由所罗门·Ｒ·古根海姆基金会总监托马斯·克仁斯领导，其他策展人还有三名。经过数年时间的准备，这样一个在美国本土也未曾实现的项目才得以形成并首航中国，此后还将巡展至上海以及其他国家。

罗伯特·亨瑞油画《中国女士》

　　明星艺术家悉数登场

　　展览从1735年一幅坚毅的印第安人肖像开始，《威廉·佩恩与印第安人的条约》静静地拉开一幕欧洲殖民的历史话剧，斯图尔特为乔治·华盛顿所绘的经典肖像强有力地昭示着美国的统一与独立。一个个美国早期的人物形象虽历经数百年却依然鲜活。