扇系列

版画家陈琦的传统与现代情结

彭德　（作者为西安美术学院美研所研究员）

 　在中国，很多艺术家从事版画创作，他们的努力使中国版画在当代艺术史上占有举足轻重的地位。陈琦是这些艺术家中的佼佼者。

    陈琦一直生活在南京，现在是南京艺术学院尚美分院年轻的院长。他对于中国版画的贡献在于他运用现代观念把中国传统文化符号化了，在技法上他做到了无与伦比。

    对历史文化的反思

对历史文化的反思与省察，使陈琦产生了寻索失落的古意的创作冲动与热情，由此，他在20世纪80年代末90年代初创作了《明式家俱系列》、《古琴系列》与《唐文青花碗》等作品。观照这批构图单纯、语言简约的版画，不应只停留在超级写实的造型与高难拓印的技巧层面，不然便无法体味其中的文化内蕴和从中透溢出的中国古文化气息。而他接下来创作的《廿四节气系列》诚如作者自云：我想用一个现代人的心灵和眼睛去表现古代文明的那些放在当今仍是永恒的东西。

    制作精良

    陈琦版画制作的精良，无疑是征服读者的最重要因素，也是令同行钦佩的关键所在。他对细线的精确把握，对黑白灰墨色的提纯，以及对水分的严谨控制，对韵味表达的恰到好处，对木纹、肌理逼真效果的的强调等，都达到了令人叫绝的程度。可贵的是陈琦注重技巧而不迷恋技巧。他在总结自己、创作《荷系列》的过程中，真正营造出一个“高洁无尘”光明磊落的精神世界，这种追求在《阐释时空》、《阐释存在》等近作中进一步提升。

    多年来，陈琦在画室埋头制作巨幅水印木刻，手指关节竟然长了半厘米高的老茧。于是有人开玩笑地说：陈琦的老茧是越来越厚，还是慢慢地消失，将决定他在画史上的地位。